«Маугли» из Мюзик-холла и «Три поросенка» из «Зазеркалья»…
ВСЕРОССИЙСКИЙ ТЕАТРАЛЬНЫЙ РАЗЪЕЗД, МУЗЫКА. Редкая «Коппелия» сегодня долетит до зрительского уха среднестатистического россиянина-театрала. Но Пермь и даровитые пермяки и на такое сподобились, редкая опера для них – не проблема! Весна пришла, пора детей вести в театр, музыкальный. В Петербурге на эту тему имеются свои знаковые и значимые спектакли. «Маугли» из Мюзик-холла и «Три поросенка» из «Зазеркалья». И это далеко не все…
Пермь, благодатный музыкальный край. Где и опера — высокая, на зависть столичным агломерациям, и балет — вышколенный, статный, импозантный. И если здесь, в Пермском театре оперы и балета дают балет «Коппелия», в нашем случае — 7 марта, но это — феноменально отточенное, отработанное до мелочей сценическое действо, уникальное и неповторимое. Балет написан в 1870 году, в данной сценической версии представлен в Перми в 1980-м. Возобновление 2006 года. Совместный проект Пермского государственного хореографического колледжа и Пермского театра оперы и балета имени Чайковского. В историю музыки французский композитор Лео Делиб вошел как реформатор балетного жанра. Из первоисточника, мистической новеллы Гофмана «Песочный человек» в либретто попал только сюжет о мастере Коппелиусе, смастерившем куклу, похожую на живую девушку настолько, что в нее влюбились все юноши города. В центре истории — пара Франц и Сванильда. Чтобы вернуть любовь жениха, Сванильда проникает в дом мастера и переодевается куклой Коппелией. Мистика оборачивается шуткой, а драма — водевилем. Инструментальное разнообразие, множество пантомимных сцен и чередование классических и характерных танцев делают «Коппелию» идеальным экзаменом для начинающих танцовщиков.
Роскошный подарок премилым дамам задумала Капелла, что в самом сердце Петербурга расположилась живописными зданиями. Здесь 7 марта дают праздничный концерт Симфонического оркестра Капеллы. Симфонический оркестр Капеллы Санкт-Петербурга по традиции не объявляет всей программы своих праздничных концертов-сюрпризов. Но специально для прекрасных дам, которым Капелла 7 марта делает замечательный музыкальный подарок, мы немного раскроем наши секреты. В концерте, конечно же, прозвучит любимая всеми музыка из лучших западных кинохитов – от классических тем из «Звездных войн» до «Лунной реки» из великолепного фильма «Завтрак у Тиффани». Кроме того, на сцене появится единственный и неповторимый маэстро Анатолий Кальварский, чьи выступления с оркестром Капеллы всегда вызывают восторг петербургской публики. Огромное удовольствие доставит слушателям джазовая сюита для фортепиано с оркестром Александра Цфасмана, легенды и «отца-основателя» отечественного джаза. И это далеко не всё! Дирижирует оркестром в этот день Илья Дербилов.
Несколько слов об этом незаурядном музыканте. Илья Дербилов родился в Киеве, музыкой начал заниматься в 6 лет. В 1988 году с семьей переехал в Ленинград, где поступил в Хоровое училище имени Глинки. В 1999 году поступил в Санкт-Петербургскую консерваторию на факультет хорового дирижирования в класс Валерия Борисова. Одновременно занимался вокалом в классе Николая Охотникова и клавесином в классе Елены Серединской. В 2002 году поступил на факультатив оперно-симфонического дирижирования в класс Владислава Чернушенко. В 2004 году поступил на факультет оперно-симфонического дирижирования Санкт-Петербургской консерватории, а в 2009 году поступил в аспирантуру. Дирижировал Симфоническим оркестром Капеллы Санкт-Петербурга, Омским, Красноярским, Тамбовским, Карельским симфоническими оркестрами. С 2009 по 2011 год являлся приглашенным дирижером Guri Philharmonic Orchestra (Сеул, Южная Корея). В 2012 году вернулся в Капеллу Санкт-Петербурга в качестве второго дирижера хора и симфонического оркестра.
Свой собственный «Маугли» поселился в самом центре Петербурга, точнее — в гостеприимных стенах Мюзик-холла, что разместился меж «Горьковской» и Ленинградским зоопарком. Очевидно, близость к миру диких зверей с полуострова Индостан — в том числе, повлияла на репертуар театра. Так это или нет, каждый из нас сможет убедиться уже 8 марта! Несколько слов о постановке: детский музыкальный спектакль «Маугли» по мотивам рассказов «Книга джунглей» Киплинга перенесет зрителей в экзотический мир индийских джунглей. Хорошо известные всем персонажи — добрый медведь Балу, ловкая пантера Багира, мудрый удав Каа, злобный тигр Шерхан, и конечно, главный герой мальчик по имени Маугли расскажут со сцены Мюзик-холла увлекательную историю о том, как может ребенок, потерявшийся в джунглях, обрести новую жизнь, стать храбрым повелителем леса, защитником зверей и людей. Спектакль «Маугли» — захватывающая история про то, как джунгли обучили и воспитали героя в духе своих законов. Спектакль проводится при поддержке Детской студии Мюзик-холла, ученики которой исполняют роли в детской музыкальной сказке. 24 апреля 2016 года спектакль «Маугли» получил награду Фестиваля «Театры Петербурга – детям». Дипломы фестиваля были присуждены: творческому коллективу спектакля «Маугли» за верность жанру музыкального спектакля; артистам спектакля «Маугли»: Петру Харченко, Алине Атласовой.
А вечером 8 марта — истинный подарок ценителям прекрасного, нас ждет искромётный, истинный Мюзик-холл, который с воздушными перьями и плюмажем, корсажем и корсетом, фонтаном цвета и света, яркими красками карнавального шоу и зажигательной румбой. Изяществу этих костюмированных номеров могут позавидовать самые именитые площадки Парижа. Ибо здесь также царит грация и торжество кабаре, стиля, пережившего, казалось, все и всех. Правда, в Мюзик-холле дня сегодняшнего, где все смешалось с точки зрения семантики сцены, только балет «Бизе Лизу» отвечает за красочное, изящное, роскошное ревю! «Французский поцелуй» — за этим легкомысленным названием скрывается увлекательное шоу с воистину блистательными номерами! «Французский поцелуй» — словно искристое шампанское, грандиозное шоу, зрелищное, роскошное, страстное. Талантливые танцоры заражают своей энергией аудиторию, наполняют зал атмосферой чувственности и незабываемого праздника! Шоу-балет «Бизе-Лизу» был создан в 1997 году известным дизайнером Иваном Коклюшкиным. Одни сравнивают его шоу-балет с прославленным парижским кабаре «Мулен Руж», кто-то вспоминает легендарный Ленинградский Мюзик-холл в зените славы. Начиная с 2006 года балет «Бизе Лизу» активно гастролирует за рубежом. Ему рукоплескали зрители Китая, Латвии, Литвы, Мальты, Мексики, Финляндии, Франции, Швейцарии, Швеции, Эстонии. «Бизе Лизу» — это удивительное сочетание французского стиля, петербургской изысканной хореографии и восточной роскоши костюмов. Это сама жизнь: любовь и ненависть, страсть и измена, радость и чувственное наслаждение! Пришло время, когда Вам не надо больше ехать в Париж, чтобы посмотреть самые знаменитые в мире Кабаре.
Российский балет «Бизе Лизу» в самом сердце Санкт-Петербурга показывает своё шоу «Французский Поцелуй». Тщательный отбор музыкального материала, авторские хореографические постановки, шикарные вокальные партии несравненной Яны Родион, уникальные костюмы ручной работы, профессионализм и большой опыт работы именно в этом нелёгком «лёгком жанре» делает шоу одним из лучших не только в Санкт-Петербурге, но и в России.
А в новосибирском театре музыкальной комедии призадумались над извечным вопросом: «Как вернуть мужа?» и собираются обсудить его с широким зрителем также 8 марта! Если уходит муж, это, конечно, не самый приятный и радостный момент в жизни. Можно немного поплакать, махнуть на все рукой, и просто продолжать жить. Но, если вы хотите побороться за свое счастье и попробовать найти рецепт, как вернуть мужа в семью, то тут придется проявить и выдержку, и смекалку, и, конечно, находчивость! Ведь у каждого мужчины свои слабые места и обнаружить их не так-то и сложно. Итак, почему же прекрасная преуспевающая американская семья оказывается на грани разрыва. Муж считает жену лгуньей? Даже маленькая безобидная уловка Кэтти способна довести до бешенства ее обожаемого супруга Вильяма? Что ж, отныне правда, правда и только правда спасет брак главных героев спектакля. Вильям давно мечтает о детях, но молчит об этом и только в разгар ссоры сообщает жене о сокровенном? Не вопрос, каких-нибудь полгода – и будет Вильяму мальчик, к нему еще девочка, да еще одна девочка. Словом, нет предела женской изобретательности в стремлении достичь желаемого. Так что, милые дамы, все в ваших руках. А начать можно с просмотра спектакля «Как вернуть мужа», так как, несмотря на постоянные неожиданные, непредсказуемые повороты в сюжете этой изящной комедии положений, эксперимент по возвращению мужа в лоно семьи оказывается вполне успешным. P.S. В процессе данного театрального эксперимента ни один мужчина не пострадал.
Самарский академический театр оперы и балета 10 марта дает весьма и весьма оригинальный музыкальный спектакль, оперетту «Тарам-парам, ни-на, ни-на, или квартирный вопрос их испортил»! 26 и 27 ноября прошлого года состоялась мировая премьера оперетты «Тарам-парам, ни-на, ни-на или квартирный вопрос их испортил» на музыку Д. Шостаковича. Историческое событие приурочено к 110-летию со дня рождения великого композитора XX века Дмитрия Шостаковича. Все знают его как музыканта, писавшего серьезные трагические произведения. Но мало кто знает, что автор не стеснялся любви к «легкому» жанру – оперетте, цыганскому пению и даже джазу. Сюжет единственной оперетты Шостаковича «Москва, Черемушки» ему предложили в 1958 году В. Масс и М. Червинский. Музыкант согласился и сопроводил нехитрый сюжет яркой, запоминающейся музыкой. Основная тема перекликается с отечественной историей 60-70-х годов. Сюжет оперетты типично советский. В нем рассказывается о масштабном переезде москвичей из коммунальных квартир в отдельные, собственные в новостройках. Не обходится, конечно, без смешных и трогательных ситуаций, сопутствующих этому «великому переселению». В постановке Самарского театра это абсолютно новое произведение – авторская работа режиссера Михаила Панджавидзе, объединившего разные музыкальные жанры в одном творении, включающем номера из оперетты «Москва, Черемушки», «Торжественную увертюру», Третью симфонию, Песню о встречном и фрагменты из балета «Барышня и хулиган».
Театр «Новат», это Новосибирск, дает 10 марта оперу «Пиковая дама. Игра». Либретто Модеста Чайковского по одноименной повести Александра Пушкина. Премьера состоялась 14 октября 2016 года. Три карты в руках Судьбы, игра идет по самым высоким ставкам. Чем обернется неверный ход? «Пиковая дама» — одно из тех редких сочинений, которые обладают магической силой и завораживают тайной, не поддающейся разгадке. Сюжет пушкинской повести зазвучал иначе благодаря экспрессивной, полной драматизма и пронзительной лирики музыке Чайковского. Премьера оперы в версии режиссера Вячеслава Стародубцева посвящается памяти Всеволода Мейерхольда, идеи которого вдохновляли строителей НОВАТа. Самым своим главным завоеванием спектакль считает участие в постановке тенора Романа Завадского. Окончил Молодечненское музыкальное училище (Белоруссия) по классу вокала (класс Г. Юревича). В 1999 поступил в Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н. Римского-Корсакова (класс Н. Алексеева). С 2001 по 2008 — солист Академии молодых певцов Мариинского театра. На сцене Мариинского театра исполнил более 30 партий, среди которых Кай («История Кая и Герды» Баневича), Ринуччо («Джанни Скикки» Пуччини), Артур («Лючия ди Ламмермур» Доницетти) и другие, гастролировал в Швеции и Финляндии. В труппе Новосибирского театра оперы и балета с 2014 года.
11 марта нас всех ждет «Зазеркалье» на сказку «Три поросенка». Самая благодатная и самая зыбкая, самая неоднозначная и самая трепетная, сложная тема — детский музыкальный спектакль. Как можно совместить несовместное, угодить малолетней аудитории и сценарным планом, а заодно еще и музыкальной партитурой, песнями своими увлечь. И увлечь так, чтоб ребенок не зевал, что есть мочи подпевал, был увлечен происходящим на сценических подмостках. В детском музыкальном театре «Зазеркалье с подрастающим поколением будущих театралов давно нашли общий творческий язык. И яркая, цветастая, многогранная постановка петербургского автора Дмитрия Жученко «Три поросенка» из их числа, из числа тех спектаклей, которые и тематически давно обкатаны на молодой публике, без новомодных смысловых подводных камней что называется, но в то же время невероятно привлекательна и свежа, даже современная, не смотря на тематически почтенный возраст. В «Зазеркалье» всеми обожаемые «Три поросёнка» стали если и не хитом, то знаковой постановкой. Где все работает на общий успех: и либретто, понятное и привлекательное самой востребованной, разновозростной кстати, публикой, и музыка — само собой, петербургский автор знает, на какие кнопки нужно нажимать в своих песнях, чтоб увлечь весьма искушенного — юного, зрителя. Напомним, композитор спектакля — Дмитрий Жученко. И актеры, актеры в «Трех поросятах» творят форменные чудеса — и без всякой магии и ненужных фокусов. Ибо актерское чародейство — самая высшая степень театрального действа! Спектакль — лауреат фестиваля «Театры Санкт-Петербурга – детям» в номинациях «Лучший актёрский ансамбль» и «Лучшая работа режиссёра». Убедиться в том можно уже можно уже 11 марта…
