Платоновский «Семён» с явным болгарским акцентом…
ПЕТЕРБУРГ. В этом году знаменитый «Монокль» театра-фестиваля «Балтийский Дом» открывает своему преданному поклоннику совершенно новые – грани, имена и даже места дислокации тех или иных театров, участников фестиваля, 12-го по счёту…
…Тот же Сливен, что в Болгарии. Вы знаете, где это – на болгарской-то политической карте? Но где это – на петербургской театральной карте, можно сказать точно, решительно и ясно. Это — БалтДом, малая сцена. Куда драматический театр имени Стефана Кирова из города Сливен привёз своё монопрочтение Андрея Платонова…
Слов с приставкой «моно» в русской языке множество. Монотонный, монохром, монозвук. И все — о своего рода какой-то усеченности, обеднённости — явлений, событий или предметов. Балдомовский «Монокль», фестиваль моноспектаклей, качественно расширяет смысловую палитру понимания, распознавания слов с приставкой «моно». Здесь хоть и «моно», но — всего много: и звуковых перекатов, и цветовой насыщенности, и смысловых акцентов, нюансов, деталей. И пусть вас не смущает одиночество артиста на сцене — заявленное изначально, афишно, анонсно: моно — значит один. Нет, они далеко не одиноки — эти внешне одиночки сценические.
Эта арлекины и пьеро умеют — ловко, магнетично, солнечно и самозабвенно вынести своё артистическое «я» за рамки самое себя, физического тела. И наполнить сцену… Смыслами, неистовыми, народом — почти толпою, смелостью и дерзостью. Как это случилось с монопостановкой «Семён» — по одноименному рассказу Платонова — и частично по ещё одному рассказу того же автора «Осьмушка». Рассказчиками — режиссёр и актёр, выступили гости из Болгарии, из довольно-таки именитого, известного далеко за пределами этой балканской страны драматического театра имени Стефана Кирова в городе Сливен. Чтецами — нет, рассказчиками — нет, переживателями тех строк, тех слов, тех смыслов, что заложены были в свои рассказы Платоновым стали режиссер — молодой, Ивайло Гандев, и актер — Димитар Марков.
При всей монофоничности звучания всяк театрал понимает, в реальности даже при одном-единственном актёре на сцене моноспектакль — это как минимум двое. Даже трое: автор пьесы, режиссёр — который все это безобразие ставит, и артист, который за все выдумки, фантазии автора и режиссёра что называется отдувается. Собственно, что и произошло на сцене театра-фестиваля «Балтийский Дом» во время показа постановки «Семён». Димитар Марков. Впадал в детство, истерил, причитал — и просто жил, а не существовал. За себя, за своего героя, и за режиссёрское видение также.
По окончании спектакля самую малость пообщались: и с режиссёром, и с актёром. Энергии — хоть отбавляй, и у того, кто на сцене только что творил, ваял образ. И у того, кто весь этот перфоманс задумал и поставил, кто живёт постановкой «до», «во время» и даже после спектакля. Сразу по окончанию спектакля — самый продуктивный, самый искренний — что называется по следам, разговор. Почему Платонов? А почему нет? Материал — утверждает болгарский режиссёр, яркий, образный, фактурный, интересный. Понятный всем и всякому. Как нашли друг друга — актёр, постановщик. Также — легко и просто. Из одного театра. Вместе играли на одной сцене.
Когда Ивайло Гандев решил «вырасти» из актёрских тесных — как ему самому казалось, штанишек, то свой режиссёрский дипломный «акт первый» поставил в монохроме – «Семён». И позвал Димитара по-актерски подсобить, помочь проявить себя – как молодого режиссёра, подающего надежды. Полное взаимопогружение и взамопонимание. Хотя — как отметил актёр Димитар Марков, когда по первой показал — первичный такой, черновой вариант видения своего образа, режиссёр это видение — естественно, отверг. И только лишь путём скрупулёзного взаимопоиска, взаимотока творческих энергий и вышел он — который «Семен». Мал да удал.
Ребёнок — но с глазами, полными недетского возмущения и возмужания. Представьте себе на сцене — старая коляска и несколько тряпичных кукол, а главный герой — 7-летний мальчик существует так, будто бы он — последний человек на земле. Его мать — скончалась, а на руках семилетки — младенец… Спектакль хоть и молод — душой, органикой да и просто — нов и свеж, премьера была дана года два назад, уже успел снискать уважение и почтение на знаменитом международном Платоновском фестивале искусств. Что проводится с 2011 года на Родине Платонова в городе Воронеже. Что называется приняли, поняли, отождествили. И с автором, и с его колкой манерой повествования. Вот, что об этом спектакле говорит худрук Платоновского фестиваля искусств – Михаил Бычков, театральный режиссёр, создатель и художественный руководитель Воронежского Камерного театра: «Очень необычное прочтение известного платоновского рассказа. Для тех, кто не боится в Платонове боли и слёз, кто принимает на сцене обнажённое человеческое тело»…
Пришла пора показать «Семена» также искушённой петербургской публике… Может быть и не раз, все ж органику монопостановки сложно вписать, разбрызгать по большой сцене — тем более театра-фестиваля «Балтийский Дом». Малая сцена — вот он дом родной «Семёна» от Ивайло Гандева и Димитара Маркова. А что такое малая сцена — это человек сто, двести от силы за раз, за один спектакль. Приедут, покажу ещё — пока вопрос, и не один. Но в будущее и режиссёр, и актёр смотрят с большущим оптимизмом…
Напомним, «Монокль» — международный фестиваль моноспектаклей, который проводится «Балтийским международным фестивальным центром» с 1997 года. С 2005 года он входит в Международную Ассоциацию фестивалей моноспектаклей и лабораторий театра одного актёра. Фестиваль предоставляет уникальную возможность для актёров показать все грани своего таланта. Фестиваль идёт с 24 января по 4 марта. С 25 февраля проводится так называемый Международный этап, во время которого в Петербурге покажут лучшие постановки иностранцы. В том числе и «Семён» из Болгарии…
Дмитрий МОСКОВСКИЙ
