«Душа». Достучаться до небес. И вернуться обратно…
ИМА-ПРЕСС И «ВЕЛИКАН-ПАРК» ПРЕДСТАВЛЯЮТ. О таких как он – Джо Гарднер, главный герой свежего анимационного полнометражного фильма «Душа», обычно говорят, мол, он в рубашке родился. И хоть в его кисловатой биографии несостоявшегося джазового музыканта было все, включая школу и равнодушных к джазу юных воспитанников-оркестрантов, самое главное — не то, что было, но то — что есть, и то, что случится. В течение фильма «Душа». Где есть все, что пламенному отроку-кинозрителю нужно: и жизнь, и слезы непонимания, и любовь к джазу, и даже смерть. Которая — только начало… Новой жизни.
Легкие, воздушные, игривые, яркие, но в то же время вдумчивые философские анимационные притчи стали чем-то вроде визитной карточки творческого тандема Disney и Pixar. Их монументальные анимационные фильмы выходят за рамки стандартного развлекательного шоу, заставляют основательно призадуматься над сутью происходящего. Как основную аудиторию «большого мультфильма», то бишь детвору и подростков, так и тех, кто постарше. Но в душе — в «Душе», остался темпераментным, пылким отроком во вселенной неосвоенных мыслей, чувств, понятий…
Создатели фильма провели обширные исследования, в том числе проконсультировались с известным кинематографистом Брэдфордом Янгом, который был номинирован на премию «Оскар»® за работу над фильмом «Прибытие» 2016 года. «Мне кажется, мой вклад был скорее философским, – говорит Янг. – Команда уже и так далеко продвинулась с точки зрения визуальной текстуры. Я лишь напоминал о деталях, которые могли быть заметны, и давал советы, как сделать их более объемными и эффектными. Все и так уже было довольно здорово». Чтоб мир анимационных приключений был осмысленно одухотворенным…
«Душа» погружает нас в мир Большого Яблока, чернокожих музыкантов, «вкусных», невероятных джазовых импровизаций, суетной, сумасшедшей жизни в её реальном измерении. А равно с теми и той жизни — которая «после жизни». О «жизни после жизни», или как в случае с картиной «Душа» — «До жизни», снято и написано множество произведений. Километры целлулоида и килограммы книжных многотомников. Однако творцы свежей анимационной драмы «Душа» ринулись в новый кинобой без оглядки на соседей по книжной и кинополке.
Решительным образом стали на тонкий лёд зыбкого восприятия «жизни вне жизни» и – похоже, выиграли процесс. Мастерски отделив мистическое от религиозного, драматическое от трагичного, свет от тени, многомерный мир Нью-Йорка от двухмерного мира «До жизни». Включив бездну фантазии, яркость анимационных красок, творческий порыв и даже прорыв, много, много – несколько сотен, а то и тысяч специалистов своего дела ради одного – ради мудрого анимационного фильма «Душа»…
Идею этого уникального мира режиссёр фильма, по его словам, вынашивал целых 23 года. «Все началось с моего сына, ему сейчас как раз 23, – делится режиссер картины «Душа» Пит Доктер. – И его личность появилась на свет вместе с ним. Но откуда она взялась? Мне всегда казалось, что человек развивается постепенно, взаимодействуя с окружающим миром, но в то же время было очевидно, что все мы рождаемся с особенным, уникальным ощущением самих себя…».
Нью-Йорк, этот многоголосый, многоликий человеческий муравейник в кино «озвучивали» всяко. Разнохарактерная поп-музыка врывалась в его кипучую жизнь с громадного скопища кино и телеэкранов, из кино и теленовелл, то включая драму ежедневных страданий, то пафос жизнеутверждения, то сладость лирического умиротворения.
Рок-баллады подстёгивали, стимулировали бешеный биоритм города без границ и временных пределов. Но джаз сумел показать истинное лицо, фактуру, норов и «дрожь в коленках» Большого Яблока. Нашёл, нащупал ту музыкальную нервную ткань, из которой можно шить любые аудиальные образы-одежды второго города Америки.
И создатели анимационного фильма «Душа» и главного героя – по той самой причине, сотворили джазовым музыкантом, и всю музыкальную палитру картины приправили исключительно джазовыми импровизациями. Помнится, в одной из насквозь и полностью нью-йоркских теленовелл «Секс в большом городе» целая серия была посвящена теме джаза. И его «бессмысленной суете».Иногда в музыке должен быть толк, высказала в конце «джазовой» серии главная героиня новеллы Кэрри Брэдшоу. Фильм «Душа» будто бы дискутирует с представлением Кэрри о джазе. В этом многомерном мире джазовых импровизаций есть толк и смысл. Имя которому раскрывает анимационная картина «Душа»…
Дублировать джаз, его бурливые импровизации, нужды нет, джазовое облако музыкальной мысли – язык международный. Его «понимают», его считывают и внимают ему везде практически одинаково. Но вот понять персонажей, кто говорит исключительно на хорошем и шустром английском отраднее, если они все начинают говорить – и петь, в том числе, на хорошем и шустром русском.
И тут в дело вступает его величество качественный дубляж. Disney в этом процессе безупречен. И ведь голоса были подобраны сообразно темпераменту и темпоритму действующих лиц фильма! Свои голоса персонажам нового анимационного фильма Disney и Pixar «Душа» подарили: джаз-панк дива Теона Контридзе, певица и композитор Мариам Мерабова, трубач, музыкант и композитор Вадим Эйленкриг, певец Аскер Бербеков, а также джазовый пианист, дирижёр, руководитель оркестра «Фонограф-Симфо-Джаз», народный артист России Сергей Жилин.
К слову, «ВЕЛИКАН-ПАРК» — уникальный и одновременно универсальный мультисистемный киноцентр. Где одновременно идут и комедии, и блокбастеры с упором на широкую зрительскую аудиторию. А заодно с тем небольшие фестивальные драмы, аудитория которых не так широка и многообразна, как у кинолент с большим бюджетом и топовым списком актеров «в главных ролях».
Не случайно именно в разноразмерных залах киноцентра «ВЕЛИКАН-ПАРК» идут и премьеры свежих голливудских киноновелл, и спецпоказы в рамках того или иного международного фестиваля. Здесь стартовали многие акутальные драмы дня сегодняшнего. Здесь дали премьеру кинодрамы Федора Бондарчука «Сталинград», здесь же — почти год назад, дали премьеру нашумевшей кинотрагедии Алексея Козлова «Спасти Ленинград».
