ИМА-ПРЕСС

КАЛЕНДАРЬ ИМА-ПРЕСС. Звезда киносаги о Фантомасе Жан Маре и вирусолог Роберт Кох, гений теле и радиоэфира Николай Озеров, гений современной мультипликации Александр Татарский и гений кинокомедии Михаил Светин появились на свет в этот чудный день, 11 декабря. Чем еще вошел в историю Международный день гор?

11 декабря по решению ООН принято отмечать весьма оригинальный праздник — Международный день гор. Тема праздника 2016 года: «Культура гор: разнообразие и самобытность». Горы, занимая почти 22% поверхности суши, играют важнейшую роль в продвижении нашего мира к устойчивому экономическому развитию. Они не только дают источник средств к существованию и благополучию почти для 915 миллионов людей или 13% населения, проживающего в горных районах, но опосредовано благоприятно влияют на миллиарды проживающих у их подножья. В горах берут источник ручьи и реки, которые отождествляют с богами, например, в Кении или Китае. В горах живет большое число представителей коренных народов, сумевших сохранить свою культурную самобытность благодаря изолированному топографическому положению. К сожалению, сегодня этому хрупкому балансу угрожают миграция, урбанизация и конфликты. Горцы на протяжении веков поддерживали и сохраняли экосистемы. Они сумели разработать механизмы землепользования, адаптации к изменению климата. Сохранить и упрочить их хрупкое положение и призван Международный день гор.

Считается, именно 11 декабря 1699 года Петр Первый поднимает Андреевский флаг над бортом российского корабля в качестве официального флага военного флота России. Пётр I утверждал, что выбрал его в честь Святого апостола Андрея Первозванного, от которого Русь приняла крещение. Белое полотнище с синим крестом  (на таком кресте, по преданию, принял мученическую смерть апостол Андрей) развевалось на мачтах российских кораблей до 1917 года. Под знаменем Андреевского флага русскими путешественниками совершались кругосветные путешествия и открывались новые земли. Под этим флагом поколения моряков шли в бой, одерживая славные победы во имя родины: Чесменский бой, Синопское сражение, именно Андреевский флаг олицетворял Родину для героев обороны Севастополя и Порт-Артура. Для кораблей, отличившихся в сражениях, со временем были введены особые Георгиевские флаги и вымпелы. На них в центре Андреевского креста помещалось изображение Георгия Победоносца в красном щитке. В начале января 1992 года Всеармейское офицерское собрание ходатайствовало о замене военно-морского флага СССР на военно-морской флаг России – Андреевский.

11 декабря 1802 года император Александр I издал указ об организации в Санкт-Петербурге при съезжих дворах постоянной пожарной команды из 786 солдат внутренней стражи. Весной 1803 года команда была сформирована. На ее вооружении был конно-бочечный ход, ручные насосы, багры. Указом Александра I от 31 мая 1804 г. население столицы освобождалось от выделения ночных сторожей, содержания пожарных работников, освещения улиц. Первое упоминание о противопожарных мероприятиях, проводимых на Руси, можно найти в сборнике законов, известных под названием «Русской Правды», изданном в ХI веке при Великом князе Ярославе Мудром.

В частности, в этом сборнике была введена ответственность за поджоги, небрежное обращение с огнем. Поджигатель и члены его семьи за содеянное обращались в крепостную зависимость, а их имущество шло в казну. В 1547 году после крупного пожара в Москве царь Иван IV издал закон, обязывающий московских жителей иметь во дворах и на крышах домов бочки, наполненные водой. Для приготовления пищи предписывалось строить печи и очаги на огородах и пустырях вдали от жилых строений. С 1858 года для пожарных целей стал использоваться военно-полицейский телеграф, а с девяностых годов XIX века телефон и электрическая пожарная сигнализация. В 1908 году в Москве впервые стал использоваться автомобиль пожарной охраны. В этом же году в Китай-городе впервые была установлена пожарная сигнализация.

Врач, микробиолог, исследователь, один из основоположников современной бактериологии и эпидемиологии Роберт Кох родился 11 декабря 1843 года в немецком городе – курорте Клаусталь-Целлерфельде. Он был третьим из тринадцати детей в семье и с рождения питал интерес к природе: уже в раннем детстве собрал коллекцию мхов, лишайников и насекомых. Дядя, заметив увлечение племянника, подарил ему микроскоп и фотоаппарат – вещи, определившие научную судьбу будущего нобелевского лауреата. В 1890 году Кох выделил туберкулин – стерильную жидкость, содержащую вещества, которые вырабатывают микобактерии туберкулеза в ходе роста. Туберкулин был предложен им и как диагностическое, и как лечебное средство. Но исследования, произведенные в разных странах мира, вскоре подтвердили, что препарат можно использовать только для диагностики туберкулёза. Открытие Кохом туберкулина сыграло огромную роль в борьбе с туберкулезом и явилось главной причиной присуждения учёному в 1905 году Нобелевской премии. «Первый из всех исследователей, первый из всех когда-либо живших на свете людей, Кох доказал, что определенный вид микроба вызывает определенную болезнь и что маленькие жалкие бациллы могут легко стать убийцами большого грозного животного», — писал Поль де Крюи.

Французский актер, писатель, художник и скульптор Жан Маре родился 11 декабря 1913 года в Шербуре, Франция. Мечта стать актером зародилась в Жане после того, как в четырехлетнем возрасте он посмотрел картину Secrets of New York с Перл Уайт в главной роли. В середине 1950-х годов Маре становится одним из самых успешных и знаменитых актеров своего поколения, роли в своих фильмах актеру предлагали Жан Ренуар («Елена и ее мужчины», Elena and Her Men, 1956), Лукино Висконти («Белые ночи», White Nights, 1957), Абель Ганс («Битва при Аустерлице», Austerlitz, 1960) и другие именитые режиссеры. В 1960-х годах Маре снялся в знаменитой кинотрилогии о Фантомасе («Фантомас», «Фантомас разбушевался», «Фантомас против Скотленд-Ярда»), в которой также блистательно сыграл Луи де Фюнес. Кроме большого артистического таланта, обладал значительными способностями к художественной скульптуре, живописи и поэзии. Пабло Пикассо, увидев некоторые ранние скульптурные работы Маре, удивился, как человек с таким талантом скульптора «тратит своё время на какие-то съёмки в кино и работу в театре». В 1989 году в Париже в районе Монмартр был установлен памятник писателю Марселю Эме работы его друга Жана Маре. Скульптура больше известна под названием «Человек, проходящий сквозь стену». Она полностью изготовлена из бронзы и её идеей является эпизод к одноимённому рассказу писателя.

Известный теле и радиокомментатор, заслуженный мастер спорта, неоднократный чемпион СССР по теннису, народный артист РСФСР Николай Николаевич Озеров родился 11 декабря 1922 года в Москве. Его отец, Николай Озеров, был известным оперным певцом (лирико-драматический тенор) Большого театра. Дед Николая Озерова был священником. Прапрадед — известный русский духовный композитор протоиерей Михаил Виноградов. В представлении он не нуждался. Обычно обходились без формальностей в духе: у микрофона Николай Озеров. «…Его репортажи и так узнаваемы. Начинались всегда одинаково: «Говорит и показывает Москва!» Или Берлин, Лондон, Прага, Мадрид. За свою карьеру Озеров выходил в эфир из 50 стран, — пишет о знаменитом и невероятно популярном комментаторе портал Первого канала. — «Сочетание профессионального спортсмена и профессионального актёра подарило нашей стране такую яркую личность, как Николай Николаевич Озеров. Вообще Озеров был удивительным человеком. Удивительной доброты, мягкости, отсутствия агрессии. Имея такую всенародную славу, он был фантастически скромным человеком», — рассказывает Народный Артист Геннадий Хазанов. Он был вхож в высокие кабинеты, где если и просил, то не за себя, за спорт. Это была идея Озерова: матчи между советскими любителями хоккея и канадскими профессионалами. которые позже войдут в историю, как игры Суперсерии. Естественно, он комментировал каждую из 8 встреч. Во время очередной потасовки Озеров выдал знаменитое «Такой хоккей нам не нужен».

11 декабря 1950 года в Киеве появился на свет известный мультипликатор, один из основателей студии «Пилот», Александр Татарский. В 1968 г. пришел в мультипликационное кино, на студию «Киевнаучфильм», где принимал участие в создании десятков лент и овладел практически всеми профессиями, связанными с производством мультфильмов. Первый же фильм, снятый на телевидении, — «Пластилиновая ворона» (1981) — стал всенародным бестселлером и получил более 25 фестивальных наград, начиная с Гран-при на всесоюзном фестивале телевизионных фильмов (1981). Второй работой стала пластилиновая заставка для передачи «Спокойной ночи, малыши», которая живет на телеэкране больше четверти века и внесена по числу выходов в эфир в «Книгу рекордов Гиннеса». Затем был снят фильм «Падал прошлогодний снег» (1983), также имевший большой и многолетний успех и получивший много фестивальных наград. На фестивале фестивалей в Лондоне (в этом соревновании участвовали только анимационные фильмы, уже удостоенные до этого высших наград фестивалей класса «А») фильм «Обратная сторона луны» был признан лучшим анимационным фильмом в мире за 1984 год. Многих высоких наград удостоилась и следующая работа автора – «Следствие ведут колобки». В этом фильме впервые появились фирменные персонажи Александра Татарского – знаменитые сыщики Братья Пилоты. Татарский выступил инициатором и автором проекта «Гора самоцветов» — самого большого цикла фильмов, когда-либо снимавшегося в нашей анимации.

«Гора самоцветов» – это крупнейший проект в истории отечественной анимации. Проект сформулирован по сказкам народов России. По меркам отечественного кинематографа проект имеет поистине исполинские размеры: 52 мультфильма по 13 минут каждый — общей длительностью свыше 11 часов. Это больше, чем восемь полнометражных анимационных фильмов! Еще совсем недавно такая задача представлялась просто неподъемной для нашей анимационной индустрии. Чудо стало возможным благодаря высокому творческому и производственному потенциалу всемирно известной студии «Пилот» под руководством Александра Татарского, а также благодаря финансовой поддержке Федерального агентства по культуре и кинематографии. Премьерный показ первых одиннадцати фильмов из цикла «Гора самоцветов» состоялся зимой 2005 года в рамках Х Открытого российского фестиваля анимационного кино в Суздале. Эти фильмы заставили специалистов говорить о прорыве и возрождении в отечественной мультипликации, а господдержка проекта была оценена общественностью как один из самых удачных примеров государственных инвестиций в национальную культуру.

11 декабря 1930 года родился один из самых ярких, глубоко, искренне обожаемых комедийных театральных и киноактеров современности Михаил Светин. Самое удивительное, Свтеин до конца своих дней не мог точно определиться, какая из муз ему ближе и роднее — театральная или же из нового божественного набора, кинематографическая. В кино дебютировал в 1973 году в лентах «Не пройдет и года…» Леопольда Бескорадного и «Ни пуха, ни пера» Виктора Иванова. Известность получил в 1975 году, когда сыграл в комедиях Георгия Данелии «Афоня» и Леонида Гайдая «Не может быть!». Всего снялся более чем в ста кинофильмах, среди них яркие эпизодические роли: инженера Брунса в «12 стульях» (режиссер Марк Захаров, 1976), начальник вокзала в «Безымянной звезде» (Михаил Козаков, 1978), Фома Брыль в ленте «Чародеи» (Константин Бромберг, 1982), виконта де Монтехо в «Дон Сезаре де Базане» (Ян Фрид, 1989). При этом оставался одним из самых востребованных артистов петербургского театра комедии имени Акимова, где служил что называется до последнего вздоха. В театре его обожали буквально все, с кем так или иначе пересекался этот воистину светлый, лучезарный человек. У Михаила Семеновича не было актерского образования, зато был настоящий природный талант. «Фарс, эксцентрика – вот это мое, обожаю. Ну, клоунское что-то у меня есть», – говорил он о себе.

Советский и российский музыкант, певец, поэт, композитор, художник, продюсер, телеведущий, лидер и единственный бессменный участник рок-группы «Машина времени». Заслуженный артист РСФСР (1991), Народный артист Российской Федерации (1999) Андрей Вадимович Макаревич родился 11 декабря 1953 года. Андрей Макаревич родился в Москве и провел детские годы на Волхонке, в коммунальной квартире дома, некогда принадлежавшего князьям Волхонским, напротив Музея изобразительных искусств им А. С. Пушкина. Позже семья переехала на Комсомольский проспект в отдельную квартиру. В детстве Андрей мечтал стать и водолазом, и герпетологом, собрал большую коллекцию бабочек, много читал и любил помогать отцу в рисовании.

Благодаря отцу же, Андрей привык слушать музыку, которая постоянно звучала в доме: и пластинки, и живую классическую музыку — Вадим Григорьевич сам прекрасно играл на пианино. Андрея также отдали в музыкальную школу по классу фортепиано, но он, не проучившись там и трех лет, бросил учебу. Зато в 12 лет самостоятельно занялся освоением гитары – влияние оказало знакомство с творчеством Булата Окуджавы. «Машина времени», легализация, 1979 год. Подписан контракт с Росконцертом, что придало группе легальный статус, и с этого момента Макаревич, уволившись из Гипротеатра, официально стал музыкантом и исполнителем. В последующие годы много гастролировал в составе группы по СССР, снимался (вместе с группой) в фильмах А. Стефановича “Душа” (1982) и “Начни сначала”(1986), где сыграл главную роль.

В августе 2001 года Андрей Макаревич организовал проект «Оркестр креольского танго», играет джаз, блюз, босса-нову, румбу, свинг и шансон. «ОКТ» собрал музыкантов из самых разных коллективов. В 2009 Создаётся проект «Джазовые Трансформации», в котором Андрей участвует вместе с «трио Евгения Борца» и Brill Brothers в новой для себя ипостаси – джазового музыканта и исполнителя. В 2013 совместно с ансамблем ACAPELLA EXPRESSS, трио Е.Борца и трубачом К.Гевондяном создан проект «LOVE песни про любовь», а в 2014 «Джазовые трансформации» выпускают программу «Идиш-джаз». Обе программы с успехом показаны в залах России, Европы, Израиля и США…